美術評論家。東京大学大学院英米文学博士課程満期退学、プリンストン大学より比較文学の博士号取得。国内外の美術学術誌や企画展カタログに同時代の日本や英米の現代美術の潮流や作家について論文を寄稿。執筆カタログは、『Super Rat: Chim↑Pom』(パルコ出版., 2012); 『Ryan Gander: Catalogue Raisonnable』Vol. 1 (フランコ・フィッツパトリック出版, 2010); 『Ice Cream』(ファイドン, 2007);『Little Boy: the Art of Japan’s Exploding Subculture』(ジャパン・ソサエティ、エール大学出版部, 2005)。著書に『芸術が終わった後のアート』（朝日出版、２００２）『マイクロポップの時代：夏への扉』（２００７年、水戸芸術館）、『ウィンタ−ガーデン：日本現代美術におけるマイクロポップ的想像力の展開』（２００９年、原美術館）。多摩美術大学非常勤講師。

ライター。1987年生まれ。Timeout Tokyo、Forbes Japanなどの媒体に寄稿。

1960年生まれ。写真家・批評家。多摩美術大学情報デザイン学科教授。芸術人類学研究所メンバー。映像人類学を専門に、写真、テキスト、映像インスタレーションなど異なるメディアを結びつける活動を続けている。記憶、移動、群衆といったテーマで作品制作、出版、キュレーションを行う。国内外での国際展のディレクションも手がけ、ベネチア・ビエンナーレ2007では日本館コミッショナー、あいちトリエンナーレ2016では芸術監督を務める。

ダンス研究者。東京大学大学院総合文化研究科超域文化科学専攻（表象文化論）博士課程単位取得満期退学。博士（学術）。現在、立教大学現代心理学部映像身体学科助教（任期付）、早稲田大学演劇博物館招聘研究員。大野一雄を中心に、舞踏とコンテンポラリーダンスを研究。共著にThe Routledge Companion to Butoh Performance (2019)。研究活動のかたわら、劇評を『シアターアーツ』『ダンスワーク』『artissue』等に寄稿。また、ドラマトゥルクおよび俳優として、鮭スペアレほか演劇やダンスの公演にかかわる。

1981年生まれ、東京在住。フリーランスにて現代アートに関する展覧会、フェスティバル、アートアワードなどの企画・運営、コーディネートに携わる。企画した主な展覧会として「Alterspace – 変化する、仮設のアート・スペース」（アサヒ・アートスクエア、2014年）、「皮膚と地図:4名のアーティストによる身体と知覚への試み」（愛知芸術センター、2010年）などがある。2015年から東京造形大学非常勤講師。東京大森でLittle Barrelプロジェクトルームを運営。 http://littlebarrel.net/

1980年生まれ。美術家。 コンポジション（構築）へのアプローチではなく、環境などの諸条件によって変化してゆく「事象」にフォーカスするインスタレーションやスカルプチャーを制作。近年の個展に「Parade（a Drip, a Drop, the End of the Tale）」（ジャパンハウス サンパウロ、2021年）、「SP. by yuko mohri」（Ginza Sony Park、東京、2020年）、「Voluta」（カムデン・アーツ・センター、ロンドン、2018年）があるほか、「第34回サンパウロ・ビエンナーレ」（サンパウロ）、「グラスゴー・インターナショナル2021」（グラスゴー）、「アジア・パシフィック・トライエニアル2018」（ブリスベン）、「リヨン・ビエンナーレ2017」（リヨン）など国内外の展覧会に参加。2015年、アジアン・カルチュラル・カウンシル（ACC）のグランティとして渡米。2022年、アンスティチュ・フランセ シテ・アンテルナショナル・デ・ザール2020 ローリエットとして渡仏予定。 https://www.mohrizm.net/